Занятие 9. Драматический род в фольклоре как совокупность разнообразных форм и проявлений, предстающих в синтезе вербальных и невербальных (пластических

Д р а м а и т е а т р

Драматический род в фольклоре как совокупность разнообразных форм и проявлений, предстающих в синтезе вербальных и невербальных (пластических, миметических, хореографических и др.) элементов. Действие, нарочитое разделение исполнителей и зрителей, перевоплощение участников “ролевой” игры, особенный характер словесной импровизации.

Истоки драматического творчества: вербальные компоненты обрядов, игр, ряжений (ритуальные диалоги, игровые песни, сценки). Драматическое начало в эпических и лирических жанрах как следствие фольклорного синкретизма и синтеза. Характерный способ исполнения. Простейшие драматические сценки: вождение “козы”, “коня”, святочные игры (“Женитьба Терешки” “В барина” и др.).

Театральные формы средневековой, позже — “городской” (площадной, ярмарочной) культуры. Творчество скоморохов, их репертуар, их роль в распространении и становлении народных драматических форм.

Раек (театр одного актера, поясняющего движущиеся картинки): особая манера поведения раешников, балаганных и ярмарочных зазевал, их приговоры, стилевые черты раешного стиха.

Жанровый состав народной драмы: комические сценки и пьесы (“Барин”, “Мнимый барин”, “Маврух”, “Пахомушка”); героико-романтические драмы (“Лодка”, “Царь Максимилиан”, “Как француз Москву брал”). Возникновение сюжетов на основе сложной связи фольклорных и литературных традиций в XVII—XIX вв. Роль лубка в становлении и распространении сюжетов. Поэтические особенности драмы: сочетание трагических, комических фарсовых элементов в структуре действия. Сюжетно-композиционные составляющие: выходной монолог, диалог, массовое действие. Роль песенных вставок. Стиль: динамизм, повторяемость, ритмичность словесных формул церемониального, событийного, лирического, комического характера.

Русская кукольная комедия “Петрушка”. Устройство театра, бутафория, внешний вид перчаточных кукол (персонажи-образы). Характер социальных масок. Нанизывание сцен осмеяния, изгнания, убийства действующих лиц. Сценический стиль: динамичность движения кукол, использование музыкальных, звуковых эффектов. Общение со зрителями.

Вертеп — разыгрывание драмы “Царь Ирод” и бытовых сцен в театре марионеток. Устройство театра, конструкция и декор сценического пространства. Вид кукол, состав персонажей, сюжеты, стилевые особенности вертепа.

Сборник Н. Е. Ончукова “Северные народные драмы”, антологии П. Н. Беркова, Н. И. Савушкиной и А. Ф. Некрыловой.

Дата добавления: 2014-12-09; просмотров: 175; Нарушение авторских прав

Мы поможем в написании ваших работ!