Музыкотерапия как метод музыкальной педагогики XXI века

Современные технологии музыкального развития детей долж­ны использовать методы, имеющие многофункциональный харак­тер, и обеспечивать формирование музыкального мышления, ак­тивного музыкального восприятия, позволяющего глубже и более осознанно проникать в сущность музыкальных явлений; давать воз­можность ребенку активно, творчески проявлять себя в различ­ных видах музыкальной деятельности.

«Специальная педагогика различает в процессе образования человека с особыми образовательными потребностями специаль­ные образовательные технологии, методы обучения и учения и методы воспитания» [Специальная педагогика / Под ред. Н.М.Назаровой. — М., 2000. — С. 136].

Методы музыкального образования детей с проблемами в раз­витии направлены на:

формирование средствами музыки у ребенка с проблемами в развитии нравственно-эстетического отношения к окружающему;

формирование основ музыкальной культуры, овладение ребенка определенными способами и средствами выражения, присущими разным видам музыкальной деятельности, и отображение с их помощью своих чувств, своего отношения к миру, своих творче­ских замыслов;

удовлетворение особых образовательных потребностей детей с отклонениями в развитии средствами музыки;

организацию коррекционно-компенсирующей, коррекционно-развивающей работы с детьми, основанной на их посильном уча­стии в разнообразных видах и формах музыкально-творческой дея­тельности.

Выбор методов и приемов музыкального обучения и воспита­ния детей с проблемами определяется:

целями и задачами музыкально-эстетического развития детей;

специфическими особенностями воздействия музыки как од­ного из видов искусства;

возрастными и индивидуальными особенностями и возможно­стями детей (их интересами и склонностями, уровнем подготов­ки, особенностями и степенью отклонений в их развитии);

разнообразием форм организации музыкальной деятельности; объемом и качеством музыкальной информации;

мастерством педагога, уровнем владения специальными педаго­гическими технологиями и технологиями музыкального развития.

Методы музыкального образования детей с разными пробле­мами основаны на общепринятых подходах к их классификации в дидактике, в музыкальной и специальной педагогике, учитываю­щих необходимость подбора для каждой категории детей с особы­ми образовательными потребностями такого сочетания методов и приемов, которые бы дали наибольший эффект. Они должны органично взаимодействовать с методами и прие­мами коррекционно-педагогической работы, что требует тщатель­ного их отбора и использования в оптимальном сочетании, с уче­том конкретных условий, конкретной ситуации. С одной стороны, отбор и композиция методов и приемов му­зыкального обучения и воспитания детей с отклонениями в раз­витии должны максимально способствовать музыкально-эстети­ческому развитию, с другой — отвечать особым образовательным потребностям детей и специфике коррекционно-педагогической работы. В связи с этим педагоги, осуществляющие работу по организа­ции музыкального образования таких детей, должны иметь доста­точно высокую квалификацию и мастерски владеть технологией музыкально-коррекционного развития. Это требует хорошего зна­ния основ музыкальной и специальной педагогики (а также основ смежных наук), постоянного творческого поиска. Отбор и композиция методов в музыкальной педагогике очень тесно связаны с возрастными и индивидуальными особенностя­ми детей и в основном определяются степенью выраженности у них нарушений развития. Можно говорить о применении специальной образовательной технологии музыкального развития детей с особыми образователь­ными потребностями, в основе которой лежит процесс эмоционально-коррекционного воздействия музыки. В данном случае под специальной музыкально-образователь­ной технологией понимается система педагогических действий, совершаемых в определенной последовательности и направлен­ных на решение задач музыкально-эстетического развития и на реализацию заранее спланированного коррекционно-развивающего педагогического процесса, обеспечивающего компенса­цию нарушения и социальную адаптацию ребенка в окружаю­щей среде.

Резервы воздействия музыкального искусства на личность ре­бенка используются полностью в том случае, если решаются коррекционно-развивающие и психокоррекционные задачи. Это обус­ловливает применение арттерапевтических техник и терминоло­гии, связанной с ними.

Арттерапия (по отношению к специальному образованию) - синтез нескольких областей научного знания (искусства, медици­ны, психологии). В лечебной и психокоррекционной практике – с овокупность методик, построенных на применении разных ви­дов искусства в своеобразной символической форме и позволяю­щих с помощью стимулирования художественно-творческих (кре­ативных) проявлений ребенка с проблемами осуществлять кор­рекцию нарушений психосоматических, психоэмоциональных процессов и отклонений в личностном развитии.

Музыкотерапия — один из видов арттерапии. Это своеобразное психокоррекционное направление в медицине и психологии, имеющее в своей основе несколько аспектов воздействия: психо­соматическое, психотерапевтическое, психологическое. Рецептив­ное, регулятивное, катарсистическое (очищающее) влияние му­зыки позволяет использовать ее в таком качестве в психокоррек­ционной работе с детьми, имеющими проблемы в развитии.

Вокалотерапия — активный вид музыкотерапии, обеспечиваю­щий коррекцию психоэмоциональных нарушений, социально-адаптационных трудностей и выполняющий лечебно-оздоровитель­ную функцию.

Имаготерапия — один из видов арттерапии, в основе которого лежит театрализация психокоррекционного процесса.

Кинезитерапия — своеобразный вид терапии движениями, уси­ливающий общую реактивность организма, повышающий его ус­тойчивость, способствующий разрушению патологических дина­мических стереотипов, возникающих во время болезни, и созда­ющий новые, обеспечивающие необходимую адаптацию.

Релаксация — расслабление, снятие психомоторного, психо­эмоционального напряжения.

Катарсис — «очищение», которое может испытывать человек как на уровне психофизических функций, так и на психодухов­ном уровне человеческого организма. В духовно-эмоциональном смысле очищение обеспечивается воздействием искусства, где выделяются эмоциональный, эстетический, этический аспекты катарсиса.

Круг терминов методики музыкального воспитания достаточ­но широк. Поскольку методика музыкального воспитания детей с проблемами — развивающаяся область научного знания, ее поня­тийный аппарат, с одной стороны, находится как бы в оболочке уже признанной терминологии специальной психологии и педа­гогики, а с другой -- намечается процесс появления терминов артпедагогики (художественной педагогики) и арттерапии, отра­жающих коррекционную направленность помощи детям с про­блемами средствами движений, музыки и слова.

Артпедагогика (художественная педагогика) по отношению к специальному образованию — синтез двух областей научного зна­ния (искусства и педагогики), обеспечивающих разработку тео­рии и практики педагогического коррекционно-направленного процесса художественного развития детей с недостатками разви­тия и вопросы формирования основ художественной культуры через искусство и художественно-творческую деятельность (му­зыкальную, изобразительную, художественно-речевую, театрали­зованно-игровую) .

Коррекционно-направленная музыкальная деятельность — психолого-педагогически ориентированная форма художественной де­ятельности, нацеленная на коррекцию отклонений в развитии детей средствами музыкального искусства.

Музыкальные занятия - форма музыкальной деятельности, обеспечивающая музыкально-эстетическое развитие детей с уче­том их возрастных особенностей.

Музыкально-ритмические движения — вид музыкальной дея­тельности, построенный на взаимосвязи музыки и движений, где основой служит ритм.

Предметом методики музыкального развития являются тео­рия и практика музыкального воспитания детей с проблемами, включающие в себя изучение особенностей, технологии, усло­вий, обеспечивающих коррекционно-развивающий и музыкаль­но-терапевтический процесс использования музыкального искус­ства в работе с детьми данной категории.

Методика музыкального воспитания как часть артпедагогики имеет общую с ней цель— формирование средствами искусства гармоничной социально адаптированной личности ребенка с про­блемами. Достижение этой цели становится возможным, когда решаются средствами музыки нижеследующие конкретные задачи воспитания и обучения, коррекции откло­нений в развитии детей данной категории.

1. Приобщать детей к художественно-эстетической культуре средствами музыкального искусства, формировать художествен­ную культуру личности, единство эстетических чувств, навыков исполнительской деятельности и норм поведения средствами му­зыки.

2. Формировать интерес к музыкальному искусству, обеспечи­вать музыкально-эмоциональное развитие, отзывчивость на му­зыку — от импульсивных откликов на простейшие музыкальные явления до более выраженных и разнообразных эмоциональных

реакций, характеризующихся мимическими, двигательными и речевыми проявлениями.

3. Обеспечивать информационно-познавательные потребности детей в музыкальном искусстве, через участие в художественно-музыкальной деятельности. Обогащать детей музыкальными впе­чатлениями, развивать их сенсорно-музыкальные способности, тембровый, ладово-высотный, динамический, ритмический слух, содействовать первоначальному проявлению музыкального вку­са, сначала формируя избирательное, а затем оценочное отноше­ние к музыке.

4. Активизировать потенциальные возможности детей, обеспе­чить развитие эмоционально-художественных, нравственно-эсте­тических, коммуникативно-рефлексивных основ личности сред­ствами музыкального искусства и движений.

5. Формировать предпосылки и элементарные музыкально-твор­ческие проявления, способности выражения своего Я во всех до­ступных детям видах музыкальной деятельности.

6. Осуществлять средствами музыки и движений профилактику и коррекцию имеющихся отклонений в развитии психических функций, эмоционально-волевой, моторной сферах, создавать условия для социокультурной адаптации ребенка посредством общения с музыкальным искусством в активной музыкальной деятельности.

Задачи музыкального развития школьников в каждом возрастном периоде конкретизируются в зависимости от возраста, характера и особенностей имеющихся у детей данной категории нарушений.

Для того чтобы музыка подействовала на слушателя наи­большим образом, его необходимо для этого специально настро­ить и подготовить. Эта настройка заключается в том, что надо сесть в удобной позе, расслабиться и сосредоточиться на зву­ках музыки. Их нельзя слушать без должного внимания, отвлекаясь при этом на какие-либо посторонние дела. Из ре­альной жизни надо постараться шагнуть в другой, воображаемый мир, мир причудливых образов, настроений и красок. По существу любое восприятие музыки представляет собой разновидность медитации, называемой недирективной, т. е. сво­бодной от какого-то навязывания извне. Здесь помогает упо­минание о том, что в практике упражнений йогов музыку рекомендовалось слушать так, чтобы воспринимать ее не толь­ко ушами, но вдыхать при этом аромат звука, чувствовать его на своем языке, ощущать кожей, самому становиться звуком так, чтобы музыка пронизывала от кончиков пальцев ног до корней волос. Очень важно уметь неотрывно следить внутрен­ним слухом за звучащей мелодией, ни на мгновение на отпус­кая ее из зоны своего внимания. Мелодия должна стать той тропинкой, по которой слушатель пойдет и посетит самые по­таенные уголки души — как своей, так и композитора, который эту музыку создал.

Если музыка воспринимается в живом исполнении, то бы­вает небесполезно войти в образ исполнителя и представить себе, что это ты играешь на скрипке или фортепиано, это твои пальцы бегают по клавишам или грифу, это ты - дирижер, управляющий первоклассным оркестром. Практические задания на дирижирование воспринимаемой музыки уве­личивают заинтересованность и вовлеченность в процесс восприятия, что соответственно приносит и нужный психоте­рапевтический эффект.

Медитативное восприятие музыки с моментами трансцен­дентального выхода за пределы наличной ситуации обеспе­чивает слушателю тот личностный рост, заблокированный в ре­зультате психотравмирующих переживаний. Анализируя рассказы, можно узнать о душевном мире человека, его ценностях, которым он поклоняется, вы­яснить наиболее значимые переживания. Ниже приводят­ся несколько характерных типов социальных ориентации, проявляющихся при прослушивании различных по характеру музыкальных произведений. Слушателей - старших школьников - просили дать названия предложенным музыкальным про­изведениям и назвать образы, которые данная музыка навева­ет, написав для этого небольшой рассказ. Фиктивный контекст экспериментов был связан с выявлением влияния музыки на творческие литературные способности. Это делалось для того, чтобы участники эксперимента не подозревали, что с помощью такого задания у них выясняется содержание их ценност­ных ориентации.

При помощи этих же самых произведений можно выявить и ориентации, касающиеся нравственной направленности лич­ности, которые, как мы уже указывали выше, могут быть нацелены на заботу человека о себе и потребности в удовлетво­рении собственных желаний; на заботу о благе другого челове­ка и поддержке межличностных отношений; на общественно полезное дело, поддержку и укрепление социальной справедливости. Социальная зрелость личности и ее психологическая устойчивость проявляются в том, что ценностные ориентации более высокого уровня подчиняют себе те ориентации, которые находятся на более низких уровнях.

Психотерапевтическое значение всех этих ориентации зак­лючается в том, что они имеют дело с психологическим про­странством индивида. Чем меньше это пространство, как это имеет место при эгоистической ориентации, тем больше веро­ятность того, что человек может заболеть неврозом. И чем это пространство больше, как это наблюдается при общественной ориентации, тем сильнее нравственное и психологическое здо­ровье человека. В христианстве и буддизме человек должен расширять свое сознание вплоть до единства с Абсолютом, ко­торый может выступать в виде Бога, Логоса, космического со­знания, представляющих собой начало и великое единство всех форм бытия. Осознавая свою связь с этими силами на феноме­нологическом уровне, человек черпает из этого источника силы для своего развития. Подводить к такому восприятию музы­кального произведения можно с помощью целенаправленной дискуссии, в которой субъективные переживания могли бы быть возвышены до их общественной значимости. Истинная красота музыки заключается не столько в самих тембрах и пе­реливах звучания, сколько в возможности пережить при по­мощи музыки свое единство с природой, с другими людьми, со своим народом и со всем человечеством в целом и через пере­живание этого единства обрести в себе самом желаемую психо­логическую устойчивость и душевное здоровье. Обсуждение идей и образов, возникших у слушателей в ходе музыкального восприятия, ведет к большему узнаванию члена­ми группы как самих себя, так и друг друга, и это способствует положительно переживаемому чувству групповой сплочен­ности, которое еще больше усиливается в процессе коллек­тивного исполнения специально подобранных песен и формул музыкального внушения.

Перед прослушиванием музыкального произведения полез­но бывает наиграть и напеть те основные темы, которые будут звучать в нем. В этом случае восприятие будет идти в какой-то мере по уже проторенным музыкальным тропинкам и произ­ведение станет более доходчивым, более знакомым.

МУЗЫКАЛЬНО-ПСИХОЛОГИЧЕСКИЙ МАССАЖ

Суть этого приема заключается в тренировке подвижности нервных процессов. Нередко, попав в трудную ситуацию, че­ловеку нелегко бывает из нее психологически выйти. Внима­ние при этом все время вертится вокруг неприятного события, вызывающего невеселые мысли.

В свою очередь эти мысли влекут за собой неприятные пере­живания, истощающие нервно-психологические силы организ­ма. Чтобы выйти из этого состояния, нужно встряхнуться, поменять внутреннюю картинку, т. е. образы, стоящие перед глазами, выйти из одного состояния и войти в другое, как мы выходим из одной комнаты, темной и неприбранной, в другую, полную света и красивой обстановки. Для этого и был разра­ботан музыкально-психологический массаж, основанный на принципах поведенческой психотерапии Вольпе.

Участникам группы предлагается прослушать (для большей сосредоточенности - с закрытыми глазами) насыщенный отри­цательными аффектами музыкальный фрагмент продолжи­тельностью 2—3 минуты, постараться при этом припомнить эпизод из своей жизни, который подходил бы к данной музы­ке и пережить его как бы заново во всей возможной полноте. Затем ведущий занятия дает команду "Стоп!" и включает плав­ную спокойную музыку, под которую надо моментально сбросить мышечное напряжение, возникшее в результате переживания негативного аффекта. Из негативных переживаний берутся эмоции страха и гнева, из положительных - умиротвореннос­ти и радостно приподнятые.

Хороший эффект дает использование следующих произве­дений:

а) Р. Щедрин. "Скачки" из балета "Анна Каренина"; б) 3. Фибих. Поэма.

а) С. Прокофьев "Наваждение"; б) Ф. Шопен. Ноктюрн Ми-бе­моль мажор.

а) Д. Шостакович. Аллегро третьей части Восьмой симфонии; б) Его же романс из музыки к кинофильму "Овод".

а) Л. Бетховен. Соната № 14 "Лунная" (финал); б) И. Штраус. Вальс "Голубой Дунай".

В процессе звучания фрагментов руководитель группы как бы подталкивает восприятие участников группы, произнося соответствующие формулы внушения.

При прослушивании первого фрагмента: "Отчетливо видите и представляете неприятную для вас ситуацию. Испытываете все нарастающее чувство тревоги и беспокойства. Чувствуете, что не находите себе места. У вас поднимается давление, ощущаете неприятную тяжесть в низу живота. Напрягаются мышцы ва­шего тела. Неприятные эмоции полностью захватили вас".

После команды "Стоп" и включения спокойной музыки: "Моментально сбросили свое внутреннее напряжение и полно­стью ушли из зоны отрицательных эмоций. Расслабили все мышцы вашего тела. На вашем мысленном экране видите себя прогуливающимся в прекрасном, залитом солнцем парке. Вам хорошо. Вы вдыхаете аромат роз. Ах, как хорошо, как прият­но спокойно дышать и наслаждаться красивой природой. Пол­ностью забыли все плохие мысли. Вспоминаются образы милых сердцу друзей. На душе легко, светло и приятно".

Такие упражнения не только тренируют подвижность не­рвных процессов, но и учат внимательно относиться к своему телу, контролируя возникающие в нем мышечные и психоло­гические зажимы, сопровождающие напряженную деятель­ность. Важно научить участников группы напрягать лишь те мышцы, которые только и должны в данный момент работать и сбрасывать напряжение с непроизвольно напрягающихся не работающих мышц.

Такой музыкально-психологический массаж в некотором роде похож на физическое закаливание контрастным душем с его чередованием горячей и холодной воды. Однако проводить подобное упражнение надо осторожно, учитывая состояние физического здоровья пациентов в группе. В частности, предуп­реждать тех, у кого повышенное кровяное давление. Острое пе­реживание негативного состояния может его повысить.

Другой вариант музыкально-психологического массажа — представление эмоционально напряженной ситуации на фоне звучащей мажорно тонизирующей или спокойно расслаб­ляющей музыки. В проводимых экспериметаторами сеансах их участники представляли себе неприятные разговоры с родителями, с на­чальством, ситуации публичного выступления, ответ на экза­мене. В домашних заданиях они подбирали для себя наиболее, на их взгляд, эффективно влияющие на них музыкальное про­изведения и затем в группе рассказывали о наиболее понравив­шихся из них.

Нельзя отрицать, что подобный подход к музыкальному ис­кусству носит, в общем, достаточно прагматический характер. Музыка рассматривается здесь не как объект эстетического любования, а как средство для решения конкретных житейс­ких проблем. Но из этой функциональной роли музыки впос­ледствии возникает искренняя любовь и заинтересованность к ней, при которой утилитарное назначение музыки отходит на второй план.

По ходу обсуждения прослушанных произведений участни­ки группы делятся своими воспоминаниями о пережитом и, главное, рассказывают, как они смогли преодолеть неприят­ную для них ситуацию или личностный кризис. Отреагирование аффекта на невербальном уровне во время восприятия музыки подкрепляется и проясняется затем в отреагировании аффек­та на вербальном уровне. Таким образом достигается единство мысли и чувства. Понимание своего конфликта с помощью соб­ственного высказывания и замечаний других участников груп­пы помогают изживанию негативных эмоций.

Большими психотерапевтическими возможностями облада­ет индивидуальная работа с пациентом, когда музыкальный психотерапевт, вжившись в эмоциональное состояние своего пациента, передает это состояние в музыкальной импровизации, учитывая в ней характерологические особенности и состояние пациента. Прием этот достаточно трудный, так как требует большой квалификации в музыкальном плане. Такие музы­кальные "портреты" создают целебный психотерапевтический контакт с пациентом, о значении которого говорят все признан­ные врачи и психиатры. Прослушивание своего музыкального портрета дает пациенту возможность как бы увидеть себя со стороны и по-новому оценить свое состояние.

Важно бывает также помочь участникам группы найти "сво­его" композитора, музыка которого отвечала бы именно их пси­хологическим особенностям. Рассказы о жизни выдающихся композиторов и, что особенно важно, об особенностях их лич­ностного склада, тех трудностях, с которыми они сталкивались в жизни, помогает пациентам отыскать определенные связи между собой, личностью композитора и той музыкой, которую он создал. Остро переживающий социальную несправедливость Л. Бетховен, выплескивающий ее в яростных пассажах сонат и симфоний; горько мучающийся Г. Берлиоз, отвергнутый воз­любленной и в звуках "Фантастической симфонии" изживаю­щий свою месть ей; трагично переживающий силы неумолимого ро-ка своей жизни П. Чайковский, лишенный того счастья, ко­торое было у других людей; болезненно ранимый Ф. Шопен, боявшийся публичных выступлений, тонко чувствующий все перипетии своих отношений с другими людьми; напряженно-бунтарский С. Прокофьев, смело бросавший вызов академичес­ким авторитетам, не сгибавшийся под ударами критики, - этот перечень можно было продолжить. Подобные знания помога­ют преодолеть заостренное внимание к собственным проблемам и колеблют веру в их исключительность. "А если у других это тоже было и бывает, и люди с этим живут и справляются, то и у меня, следовательно, все нормально", - примерно таков ход мыслей у одного из моих пациентов после рассказа о ком­позиторах и их жизни.

Большое значение в проводимых сеансах имеют музы­кальные медитации, смысл которых заключается в соединении звучащей музыки со зрительными образами и специальными формулами внушения. Любое целенаправленное восприятие с концентрацией вни­мания на объекте может быть охарактеризовано как медита­тивный процесс, потому что, наблюдая объект и размышляя о нем, человек как бы сливается с ним и начинает его видеть как будто изнутри, глубоко постигая его внутренние сущности и закономерности. Можно говорить о недирективной и дирек­тивной медитации во время слушания музыки. Недирективная медитация имеет место тогда, когда слушатель свободно отда­ется образам и ассоциациям, возникающим у него в процессе наблюдения за развитием музыкального содержания. Посети­телей филармонических концертов привлекает именно тот вид медитации, в процессе которой у них возникает катарсическая разрядка подавленных переживаний.

С другой стороны, директивная медитация представляет со­бой формирование определенной и конкретной направленнос­ти переживания, что осуществляется психотерапевтом при помощи показа специально подобранных слайдов и произнесе­ния формул внушения. Если принять во внимание имеющиеся данные о локализации переработки вербальной информации в левом полушарии головного мозга, а невербальной - в пра­вом, то соединение зрительных и музыкальных образов, с од­ной стороны, и формул вербального внушения, с другой - дает возможность синтезировать работу головного мозга, т. е. актив­но воздействовать на сознание личности человека и систему его отношений к жизни. Таким образом мы получаем возможность влиять на мировоззрение человека, дефекты которого нередко приводят его к тому или иному заболеванию.

Литература

1. Артпедагогика и арттерапия в специальном образовании: Учебник для студентов средних и высших учебных заведений /Е.А. Медведева, И.Ю. Левченко, Л.Н. Комиссарова, Т.А. Добровольская. М. , 2001.

2. Бурно Е.М. Терапия творческим самовыражением. М., Екатеринбург,1999.

3. Семенова Г.Д. Музыкотерапия и восстановительная медицина в XXI веке. М„ 2006.

4. Гонеев А.Д. и др Основы коррекционной педагогики. М. Изд.центр «Академия», 2002

5. Лебедева Л.Д. Практика арт-терапии: подходы, диагностика, система занятий. СПб: Речь, 2003.

6. Музыкальное воспитание детей с проблемами в развитии и коррекционная ритмика./Медведева Е.А. и др.М.: Академия, 2002.

7. Голышева Е.С. Музыкальное воспитание детей с нарушением интеллекта/ Кирнарская Д.К. и др.Психология музыкальной деятельности. М.:Академия, 2003.

8. Петрушин В.И.Музыкальная психотерапия: Теория и практика. Учебное пособие. М., 2000.

9. Кащенко В.П. Педагогическая коррекция: Исправление недостатков характера у детей и подростков.М.: Изд.центр «Академия», 2000.

10. Подуровский В.М., Суслова Н.В. Психологическая коррекция музыкально-педагогической деятельности: Учеб. пособие. М.: ВЛАДОС, 2001.

11. Федорович Е.Н., Тихонова Е.В.Основы музыкальной психологии: учеб. пособие. Екатеринбург, 2007.

Дата добавления: 2015-07-26; просмотров: 236; Нарушение авторских прав

Мы поможем в написании ваших работ!